Печатный образ

На заре книгопечатания в Европе для изображения разных людей иногда использовали одинаковые ксилографические клише.

Начиная со средних веков художники и рисовальщики создавали прекрасные гравюры на металле, офорты, ксилографии и литографии, нанося рисунок на дерево или камень либо грави-руя его на металлической доске. Открытия в области света и теории цвета, а также изобретение в XIX в. фотографии позволили использовать в печатном производстве и фотографические процессы.

Но обнаружилось, что характерные для фотографии переходы тонов не могут быть репродуцированы ни одним из имеющихся способов печати. В 1881 г. мюнхенскому граверу Георгу Мейзенбаху удалось, фотографируя изображение через растр (сетчатый экран), разложить его на крошечные точки. Точки, расположенные на позитиве тесно, соответствуют темным участкам оригинала, а редко – светлым. Полученное изображение переносят на пластину с помощью травления, создавая таким образом печатную форму, клише.

Однако для передачи цветных тональных изображений нужны три клише: для красной, синей и желтой краски. Обычно берется еще и черное клише, так как черный цвет придает изображению четкость. В процессе цветной печати одни точки сливаются вместе, другие накладываются одна на другую, соединяясь в нашем глазу в изображение, соответствующее цвету оригинала: например, то, что представляется нам зеленым, на самом деле комбинация мельчайших синих и желтых точек.